À propos

Mon parcours s’est construit à partir de l’Histoire de l’art contemporain, comme un champ d’observation des formes, des usages et des contextes de création.

Les œuvres m'ont interrogée ; sur leur inscription dans la société, sur la manière dont elles habitent l’espace, dialoguent avec l’architecture et engagent le regardeur... Cette réflexion m’a amenée au patrimoine comme à un territoire vivant, traversé par des gestes, des techniques et des choix.

De là découle la question de l’artisanat et du savoir-faire décoratif.

Le verre en particulier est un médium de convergence : fragile et résistant, support de lumière, surface narrative et élément structurel.

J'ai eu la chance d'ancrer ma réflexion dans le travail manuel en apprenant le métier de maître verrier, en restauration et en création. Le geste, la découpe, l’assemblage au plomb, la lecture des altérations du verre ancien ou la conception d’un vitrail contemporain prolongent l’analyse théorique.

Le travail du vitrail engage une réflexion sur l’espace et la lumière : l’œuvre se révèle dans le temps du jour, dans le déplacement du corps.

Grâce à mon engagement dans le métier du vitrail, je me passionne de plus en plus pour la place de la spiritualité en art contemporain. 

Le verre m'amène à ces différentes questions et me permet de tester mes propres réponses : à la pratique classique du vitrail au plomb, je joins mes recherches contemporaines autour du verre et du plomb, envisagés comme matériaux plastiques à part entière.

Entre héritage et création, le vitrail devient alors un lieu de pensée, où se rencontrent histoire de l’art, patrimoine, technique et expérimentation, et où je m'efforce de conserver un savoir-faire mais aussi où je me plais à l'activer et à le réinventer.